Akar Sastra Periode Edo dalam Fiksi Jepang Modern

Kebanyakan sejarah sastra Jepang modern dimulai dengan Restorasi Meiji 1868, dengan seruan Tsubouchi Shoyo untuk novel realis dan upaya pertama Futabatei Shimei menulisnya. Itulah saat novel modern hadir. Itu bukan saat sastra Jepang modern menjadi mungkin. Syarat-syaratnya telah dibangun selama dua setengah abad periode Edo, oleh para penulis, penerbit cetak balok kayu, dan publik pembaca urban terpelajar yang begitu saja diwarisi generasi Meiji.

Ketika Akutagawa menggali Konjaku Monogatari abad pertengahan untuk plot Rashomon, ketika Soseki membangun Aku Seekor Kucing sebagai satire episodik, ketika Tanizaki kembali ke estetika Heian, mereka melakukan sesuatu yang hanya mungkin karena perdagangan buku Edo telah menjaga materi lama tetap hidup dan beredar. Akarnya menjalar dalam, dan layak diketahui.

Kota yang terpelajar

Pada awal 1700-an, Edo mungkin merupakan kota terbesar di dunia, dengan populasi lebih dari satu juta. Tingkat melek huruf di kalangan pedagang dan samurai tinggi menurut standar global: perkiraan melek huruf laki-laki dewasa di Edo pada 1800 berkisar 50 hingga 70 persen, jauh di atas London atau Paris pada masa itu. Terakoya, sekolah swasta kecil yang menempel pada kuil, mengajarkan membaca, menulis, dan aritmetika dasar kepada anak-anak dari setiap kelas kecuali yang paling miskin.

Ini adalah publik pembaca massal pertama dalam sejarah Jepang. Tanpanya, novel cetak balok kayu tidak akan bisa menjadi produk komersial, dan tanpa perdagangan itu, baik fiksi populer Saikaku dan Bakin maupun tradisi prosa serius yang kelak diwarisi para penulis Meiji tidak akan ada.

https://pagera.app/api/content?path=blog-images/edo-period-literary-roots-modern-japan/hero.png

Genre yang membentuk apa yang datang kemudian

Empat bentuk prosa Edo meninggalkan jejak paling dalam pada fiksi Jepang modern.

Ukiyo-zoshi, fiksi dunia terapung akhir abad ke-17, menetapkan pedagang urban sebagai subjek sastra serius. Cerita-cerita Ihara Saikaku tentang penduduk kota Osaka, pelacur, dan pemilik toko yang gagal dibaca sebagai hiburan tetapi mengamati kehidupan ekonomi dan emosional dengan presisi yang mengantisipasi novel sosial.

Yomihon, novel sejarah lebih panjang dalam prosa berpengaruh klasik, mencapai puncaknya bersama Takizawa Bakin pada awal abad ke-19. Nanso Satomi Hakkenden karyanya mencapai 106 jilid dan memberi pembaca Jepang pengalaman mengikuti satu narasi raksasa selama bertahun-tahun penerbitan bersambung, kebiasaan yang kelak diwarisi Soseki dan rekan-rekannya ketika fiksi koran mengambil alih pada periode Meiji.

Sharebon dan ninjobon, fiksi sosial kawasan hiburan, menyempurnakan teknik dialog dan pengamatan adat. Mereka tidak populer hari ini tetapi melatih generasi pembaca untuk mengharapkan ucapan realistis di halaman.

Kokkeibon, novel komedi, memberi Jepang tradisi humor episodik yang berjalan langsung hingga Aku Seekor Kucing dan Botchan karya Soseki. Tokaidochu Hizakurige karya Jippensha Ikku, petualangan picaresque dua pelancong di jalan Tokaido, masih dicetak dan dibaca luas ketika Meiji dimulai.

Penerbit dan ekonomi cetak

Perdagangan buku Edo sudah berskala industri. Pada 1800, Edo, Osaka, dan Kyoto masing-masing memiliki ratusan penerbit cetak balok kayu dan perpustakaan peminjaman yang mengantarkan buku ke rumah pelanggan. Sebuah novel populer bisa terjual puluhan ribu eksemplar dalam edisi yang dicetak dan dicetak ulang sesuai permintaan.

Hal ini penting karena dua alasan. Pertama, ketika mesin cetak gerak dan mesin cetak Barat tiba pada 1870-an, Jepang sudah memiliki industri penerbitan yang tahu cara memasarkan fiksi kepada pembaca yang membayar. Kedua, klasik utama Edo tetap dicetak sepanjang abad ke-19, sehingga para penulis Meiji tumbuh membaca karya-karya itu. Keakraban mendalam Akutagawa dengan Konjaku Monogatari bukanlah hasil riset kuno; itu hasil dari penerbit Edo yang menjaga antologi abad pertengahan tetap beredar selama dua ratus tahun.

Apa yang diwarisi para penulis Meiji

Tiga hal, secara konkret.

Sebuah register prosa yang cocok untuk fiksi. Para penulis Edo telah menghabiskan dua abad mengembangkan bahasa Jepang tertulis yang bukan bahasa Tiongkok klasik formal dari dokumen administratif maupun prosa istana Heian Kisah Genji. Itu hibrida, dengan komposit kanji untuk hal serius dan kana untuk dialog dan pikiran batin. Gerakan genbun-itchi pada 1880-an, yang akhirnya menyatukan bahasa tulis dan lisan Jepang, dibangun di atas fondasi yang telah diletakkan Edo.

Tradisi pengamatan urban. Saikaku telah menulis tentang pedagang dan pelacur sebagai subjek serius pada 1680-an. Saat Higuchi Ichiyo menulis tentang perempuan Yoshiwara pada 1890-an, ia memiliki 200 tahun tradisi perhatian sastra terhadap dunia yang sama untuk dijadikan rujukan.

Publik pembaca yang mengharapkan fiksi bersambung. Perpustakaan peminjaman Edo telah melatih pembaca untuk mengikuti narasi panjang selama berbulan-bulan. Koran-koran Meiji, yang menerbitkan secara bersambung sebagian besar novel Soseki, hanya memindahkan kebiasaan itu ke medium baru.

Apa yang hilang dalam transisi

Tidak semuanya terbawa. Reformasi genbun-itchi sengaja memutus diri dari register formal Edo, dan banyak kosakata, idiom, dan ornamen retoris ditinggalkan atas nama kejelasan dan modernitas. Pada 1920-an, sebagian besar pembaca di bawah usia tiga puluh tidak lagi bisa membaca prosa abad ke-18 dengan mudah tanpa catatan kaki.

Tradisi ilustrasi balok kayu yang menjadi bagian integral fiksi Edo juga lenyap. Novel Jepang modern diberi ilustrasi, kalau pun ada, oleh frontispis dan kepala bab alih-alih oleh narasi visual berjalan yang dahulu disediakan cetakan ukiyo-e dalam buku Edo. Ada sesuatu yang juga hilang di sana.

Tempat melihat warisan ini secara langsung

Tempat paling jelas untuk melihat cengkeraman Edo pada kanon modern adalah pada cerita-cerita sejarah Akutagawa. Rashomon, Hidung, Layar Neraka, dan Toshishun semuanya dibangun dari bahan sumber abad pertengahan yang dilestarikan penerbit Edo dan diajarkan untuk dibaca para murid sekolah Meiji. Plotnya tua. Yang ditambahkan Akutagawa adalah kerangka psikologis modern.

Anda bisa membaca Rashomon di Pagera dan menyaksikan warisan ini bekerja dalam satu sore. Latarnya akhir Heian, sumbernya Konjaku, prosanya 1915, dan pertanyaan moralnya adalah yang ditanyakan pemuda 23 tahun yang baru lulus dari Universitas Imperial Tokyo kepada dirinya sendiri.

Saran bacaan

Jika Anda ingin merasakan latar Edo di bawah fiksi Jepang modern, baca Hidung karya Akutagawa dahulu, lalu baca kisah yang bersesuaian dalam pilihan bahasa Inggris mana pun dari Konjaku Monogatari. Asli abad pertengahan itu dua halaman dan membawa plot. Versi Akutagawa lima belas halaman dan membawa pengenalan pembaca modern atas dirinya sendiri.

Jarak itu, dari dua halaman ke lima belas, dua abad publik pembaca Edo dan satu generasi modernisasi Meiji di antaranya, kurang lebih adalah tempat fiksi Jepang modern berdiam. Mengetahui pantai yang lebih lama membuat pantai yang lebih baru lebih mudah dijelajahi.