Vol. 3June 2026

Konteks · 2026-06-23 · Waktu baca ~ 5 mnt

Westernisasi di Jepang Meiji: Sastra sebagai Cermin Budaya

Jepang Meiji membangun ulang dirinya kurang dari satu generasi. Sastra mencatat ketegangannya. Bagaimana Soseki dan rekannya menulis ongkos jadi modern.

Pagera Editorial

Westernisasi di Jepang Meiji: Sastra sebagai Cermin Budaya

Restorasi Meiji 1868 menetapkan untuk Jepang salah satu proyek paling ambisius yang pernah dicoba negara mana pun: menyerap kurang lebih dua abad perkembangan industri dan politik Eropa dalam satu generasi, sambil tetap dikenali sebagai Jepang. Konstitusi 1889, dimodelkan dari yang Prusia. Sistem pendidikan, dimodelkan dari yang Prancis. Angkatan laut, dimodelkan dari yang Britania. Jalur kereta api, layanan pos, hukum perbankan, kitab pidana, semua diimpor dan diadaptasi dengan cepat.

Orang-orang yang menjalaninya tahu persis berapa ongkosnya. Sastra Jepang modern, di antara banyak hal lain, adalah catatan paling rinci yang kita miliki tentang ongkos itu.

Kejutan kecepatan

Pada 1853 Jepang telah tertutup bagi sebagian besar perdagangan luar negeri selama lebih dari dua ratus tahun. Pada 1900 ia memiliki pemerintahan parlementer, angkatan laut bertenaga uap yang telah mengalahkan Cina, basis industri, dan industri penerbitan yang mencetak surat kabar di setiap prefektur. Kompresi ini sulit dilebih-lebihkan. Seorang lelaki yang lahir pada 1850 secara wajar dapat tumbuh menyaksikan samurai berlatih ilmu pedang dan meninggal pada 1910 mendengarkan siaran radio.

Penulis yang lahir sekitar 1870, generasi yang menghasilkan Soseki dan Mori Ogai, beranjak dewasa pada titik tengah transisi. Mereka dididik dalam bahasa Tiongkok klasik sewaktu kecil dan dalam bahasa Inggris atau Jerman sewaktu mahasiswa. Mereka mengenakan kimono di rumah dan jas Barat di tempat kerja. Mereka menulis dalam bahasa yang sedang dibentuk ulang di bawah kaki mereka oleh reformasi genbun-itchi.

https://pagera.app/api/content?path=blog-images/japanese-literature-westernization-meiji/hero.png

Soseki dan ketegangan peniruan

Natsume Soseki dikirim ke London oleh pemerintah Jepang pada 1900 untuk belajar bahasa Inggris. Ia menghabiskan dua tahun di sana dalam keadaan sengsara. Belakangan ia menulis bahwa pengalaman itu nyaris membuatnya gila: ia diminta menyerap tradisi sastra yang ia hanya bisa berdiri di luarnya, atas nama pemerintah yang ingin ia pulang dan mengajarkannya.

Ketika ia kembali ke Tokyo dan mulai menulis fiksi, pertanyaan tentang peniruan adalah saraf pusat karyanya. Tokoh-tokohnya adalah orang Jepang kelas menengah terpelajar yang mencoba hidup sebagai orang modern tanpa benar-benar tahu caranya. Tokoh utama Sorekara (Dan Kemudian, 1909) hidup dari uang keluarganya dan membaca novel impor dan tak sanggup memaksa diri menerima pekerjaan sungguhan. Para mahasiswa dalam Sanshiro (1908) dikelilingi filsafat Barat dan pengaturan perkawinan Jepang dan tak bisa mendamaikan keduanya. Sensei dalam Kokoro (1914) memiliki bencana moral pribadi pada tahun-tahun masa mahasiswanya yang tak ada sistem tersedia, baik Konfusianisme tradisional maupun Kristen impor, memberinya cara untuk meluapkannya.

Soseki tidak menentang westernisasi. Ia telah menerjemahkan sastra Inggris secara profesional. Ia hanya menolak berpura-pura bahwa proyek itu gratis.

Mori Ogai dan intelektual resmi

Karier Mori Ogai adalah kebalikan Soseki dalam bentuk dan sama dalam substansi. Ia dilatih sebagai dokter militer, dikirim ke Jerman pada 1884 untuk belajar ilmu kedokteran, dan naik menjadi surgeon-general angkatan darat. Karier sastranya berjalan paralel dengan karier negara; ia adalah model intelektual westernisasi, fasih berbahasa Jerman, penerjemah Goethe, anggota setiap badan resmi yang berarti.

Fiksinya mencatat ongkos dari dalam sistem. Maihime (Gadis Penari, 1890) adalah kisah seorang mahasiswa Jepang di Berlin yang jatuh cinta pada penari Jerman dan meninggalkannya di bawah tekanan kariernya. Han no Hanzai (Kejahatan Han, 1907) memeriksa pertanyaan moral dengan presisi ruang sidang tetapi menolak menjatuhkan vonis. Di akhir hayat, Ogai menulis serangkaian biografi sejarah dokter dan sarjana Edo, seolah-olah ia mencari leluhur yang tidak pernah dipaksa memilih antara Timur dan Barat karena pertanyaan itu belum ada.

Arus balik proletar

Tidak setiap penulis mengalami westernisasi sebagai krisis pribadi. Sebagian mengalaminya sebagai kekerasan kelas. Modernisasi yang sama yang menghasilkan universitas baru juga menghasilkan tenaga kerja pabrik, kemiskinan perkotaan, dan pemiskinan komunitas pedesaan.

Kani Kosen (Kapal Pengalengan Kepiting, 1929) karya Kobayashi Takiji mencatat kondisi di pabrik pengolahan kepiting terapung di Laut Okhotsk tempat para pekerja dianiaya, dilukai, dan diperas sampai mati oleh logika industri modern yang sama yang diterima kelas menengah terpelajar sebagai kemajuan. Kobayashi disiksa hingga mati oleh Polisi Tinggi Khusus pada 1933 karena tulisan politiknya. Buku itu kembali ke daftar buku terlaris di Jepang pada 2008, setelah krisis keuangan mengungkap kondisi serupa pada tenaga kerja prekariat kontemporer. Anda bisa membacanya di Pagera.

Para penulis proletar 1920-an dan 1930-an, Kobayashi, Tokunaga Sunao, Kuroshima Denji, menolak pembingkaian westernisasi-sebagai-pertanyaan-budaya dan membingkainya ulang sebagai sistem ekonomi yang korbannya adalah orang-orang yang jarang ditulis para novelis terpelajar.

Apa yang westernisasi ubah dalam fiksi itu sendiri

Tiga perubahan konkret.

Shi-shosetsu (novel-aku) muncul sebagai bentuk yang dapat dikenali pada awal 1900-an. Para penulis naturalis seperti Tayama Katai dan Shimazaki Toson, yang dipengaruhi naturalisme Prancis, mulai menulis autobiografi yang difiksionalisasi tipis berpusat pada kehidupan psikologis dan seksual penulis. Bentuk ini akan mendominasi fiksi sastra Jepang selama puluhan tahun.

Batas genre mengeras. Para penulis Edo bergerak bebas antara karya populer dan serius. Meiji memperkenalkan perbedaan Eropa antara fiksi sastra dan hiburan, dan para penulis Jepang mulai mengidentifikasi diri mereka dengan satu sisi atau sisi lainnya.

Terjemahan menjadi aktivitas sastra tersendiri. Terjemahan Goethe oleh Mori Ogai, terjemahan Turgenev oleh Futabatei Shimei, kuliah Soseki tentang sastra Inggris, semuanya masuk ke kanon sebagai karya sastra Jepang dengan haknya sendiri. Batas antara tulisan asli dan terjemahan, lebih tajam dalam kebanyakan tradisi Eropa, tetap permeabel di Jepang dan tetap begitu hingga kini.

Membaca warisan

Negosiasi para penulis Meiji dengan westernisasi bukan pertanyaan sejarah yang telah tertutup. Seluruh karier Murakami Haruki dapat dibaca sebagai iterasi lain darinya, dengan jazz Amerika dan fiksi detektif menggantikan filsafat Jerman dan novel Rusia. Mieko Kawakami menulis tentang perempuan Tokyo kontemporer yang hidupnya dibentuk kapitalisme global dengan cara struktural yang sama seperti tokoh-tokoh Soseki dibentuk modernisasi global.

Membaca para penulis Meiji memberi Anda bentuk pertanyaannya, yang membuat para penulis kontemporer dapat dibaca. Tanpa Soseki, Murakami terdengar seperti novelis Amerika yang kebetulan orang Jepang. Dengan Soseki, ia terdengar sebagai entri terbaru dalam percakapan 130 tahun tentang bagaimana menjadi modern tanpa menjadi orang lain.

Di mana memulai

Empat saran, secara berurutan.

Baca Benang Laba-laba karya Akutagawa. Akhir Meiji menuju Taisho, pendek, bentuk yang sepenuhnya terbentuk. Lalu baca Botchan karya Soseki, novel Soseki paling mudah diakses dan catatan komik tentang Jepang provinsial pada tahun-tahun tepat setelah konstitusi. Lalu baca Gadis Penari karya Mori Ogai, novella tiga puluh halaman yang menangkap Berlin dan Tokyo sebagaimana protagonis melihatnya. Lalu baca Larilah Melos karya Dazai untuk penulis satu generasi kemudian yang bekerja dengan perkakas warisan yang sama.

Empat minggu bacaan malam. Pada akhirnya Anda akan memiliki periode itu di tulang-tulang Anda.

Kembali ke Pagera