Masaoka Shiki: Reformer Sastra dari Atas Futon

Masaoka Shiki (正岡子規, 1867-1902) dilahirkan di Matsuyama, prefektur Ehime, dari keluarga samurai rendah. Setelah pindah ke Tokyo untuk belajar di Universitas Kekaisaran Tokyo (sekarang Universitas Tokyo), ia terlibat dalam dunia jurnalistik dan menjadi salah satu kritikus sastra paling berpengaruh pada era Meiji.

Pada 1895, ketika bertugas sebagai koresponden perang Sino-Jepang, Shiki batuk darah saat pelayaran pulang — tanda tuberkulosis tulang belakang yang akan membaringkannya sampai wafat tujuh tahun kemudian. Sejak itu, ia menulis sebagian besar karyanya dari atas futon di rumah Negishi (sekarang menjadi Shiki-an, museum Shiki di Tokyo).

Tiga Revolusi Shiki

Shiki mengubah tiga genre sastra Jepang sekaligus:

1. Haiku — Ia menggugat penghormatan buta terhadap Matsuo Bashō dan memperkenalkan kembali Yosa Buson sebagai model utama. Esainya Bashō Zatsudan (Cerita tentang Bashō, 1893) memicu kontroversi besar di kalangan penyair tradisional.
2. Tanka — Pada 1898 ia menerbitkan Utayomi ni Atauru Sho (Surat kepada Para Penyair Tanka) yang menyerang antologi klasik Kokin Wakashū dan menyerukan kembali ke Man'yōshū sebagai sumber semangat tanka yang segar.
3. Shaseibun (写生文) — "Prosa sketsa-dari-kehidupan" — diilhami oleh pelukis Barat-Jepang Nakamura Fusetsu (中村不折), Shiki menerapkan teknik sketsa dari kehidupan (sketching from life) yang digunakan pelukis ke dalam penulisan prosa.

Apa Itu Shaseibun?

Shaseibun bertujuan menggambarkan dunia seadanya, tanpa interpretasi sentimental, tanpa filsafat yang dipaksakan, tanpa retorika klasik. Penulis berperan seperti pelukis sketsa di lapangan: mata melihat, tangan mencatat. Yang dipuji adalah kejernihan pengamatan dan keekonomian bahasa.

Dalam Menanti Hidangan Tiba, kita melihat shaseibun dalam bentuk paling murni. Empat paragraf berturut-turut yang masing-masing hanya menggambarkan satu objek: bunga, kupu-kupu, burung puyuh, langit. Tidak ada simbolisme yang dipaksakan. Tetapi keseluruhan, dipadukan, memberi rasa hari musim gugur yang utuh — sama seperti sketsa-sketsa pulpen seorang pelukis menghasilkan gambar lengkap ketika dilihat bersama-sama.

Majalah Hototogisu

Hototogisu (ホトトギス, "Burung Kukuk Kecil") didirikan oleh Yanagihara Kyokudō di Matsuyama pada Januari 1897, lalu pindah ke Tokyo dan dikelola oleh Takahama Kyoshi (高浜虚子, 1874-1959) sejak Oktober 1898. Bersama Kawahigashi Hekigotō (河東碧梧桐, 1873-1937), Kyoshi adalah dua murid utama Shiki yang mewarisi gerakan haiku modern.

Pada terbitan jilid 3 nomor 1 (10 Oktober 1899), Hototogisu memuat Menanti Hidangan Tiba bersama lampiran sketsa anak kucing yang dibuat Shiki sendiri. Lampiran tersebut menggambarkan dengan persis prinsip shaseibun: pena, kuas, dan mata yang sama bekerja untuk prosa maupun sketsa.

Kamar Sakit di Negishi: Setting Esai

Rumah Shiki di Negishi (sekarang Negishi-Sannei, Taitō-ku, Tokyo) adalah rumah sewa kecil dengan kebun belakang. Dari kamar Shiki, melalui shoji yang dibuka, ia bisa langsung memandang kebun. Inilah jangkauan dunianya selama tujuh tahun terakhir hidupnya.

Dari pengamatan dari satu tempat ini, ia menulis ribuan haiku, ratusan tanka, dan esai-esai shaseibun seperti Bokujū Itteki (Setetes Tinta), Byōshō Rokushaku (Enam Kaki di Atas Bantal Sakit), dan Gyōga Manroku (Catatan Berbaring Telentang). Menanti Hidangan Tiba adalah salah satu yang paling jernih dan paling pendek.

Tradisi yang Diwariskan

Setelah Shiki wafat pada 19 September 1902 dalam usia 34 tahun, Hototogisu di bawah Kyoshi terus menjadi jurnal haiku terpenting Jepang. Tradisi shaseibun diteruskan oleh penyair-novelis seperti Natsume Sōseki (yang menulis Wagahai wa Neko de Aru pertama kali untuk Hototogisu) dan generasi Aragiha (アララギ派) seperti Itō Sachio, Saitō Mokichi, dan Nagatsuka Takashi.

Pengaruh shaseibun pada prosa Jepang modern setara dengan revolusi puisi Wordsworth-Coleridge pada Romantisisme Inggris atau "objektivisme" Pound pada modernisme Amerika — sebuah upaya membersihkan bahasa dari retorika untuk kembali pada pengamatan langsung.

Penutup

Membaca Menanti Hidangan Tiba bukan sekadar menikmati sketsa pendek dari kebun musim gugur. Ini adalah dokumen lahirnya estetika sastra Jepang modern dari atas futon seorang penyair sakit yang mengubah cara orang Jepang melihat dunia melalui kata.

Baca lengkapnya di Pagera: Menanti Hidangan Tiba